古人曾这样描绘皮影戏：“三尺生绡作戏台，全凭十指逞诙谐，有时明月灯窗下，一笑还从掌握来。”皮影戏，将剪纸等传统民间艺术和地方戏曲、口技等表演融合在一起，具有独特魅力。由于流传地域广阔，皮影戏形成了不同流派。日前，第八届木偶皮影中青年技艺传承展演在南宁举行，广西观众有机会近距离了解这些不同流派的皮影戏，感受流传了千年的光影之美。

▲海宁皮影艺术团有限公司带来的《围巾情》片段。

 台前的光影盛宴

“一口叙述千古事，双手对舞百万兵。”这是对皮影戏最生动的写照。当灯光暗去，音乐响起，被灯光照得泛黄的幕布上，人物、走兽、房屋等皮影道具依次登场，神奇的光影世界在观众眼前渐渐展现。紧张热烈的锣鼓声中，人物故事上天入地，观众的情绪也随着皮影戏那方寸小人的命运起伏跌宕。

在第八届木偶皮影中青年技艺传承展演上，成都市非物质文化遗产保护中心带来了皮影戏《孙悟空戏斗蟠桃会》，幕布上光影交错，演员通过一张张皮影道具，在方寸间营造出瑰丽的大千世界，演绎出齐天大圣变出数个分身大闹天宫、如来佛祖祭出五指山压下孙悟空的经典故事情节，让台下观众看得如痴如醉，喝彩叫好声一浪高过一浪。

▲《孙悟空戏斗蟠桃会》片段。

“第一次看皮影戏，很过瘾！虽然还听不懂演员演唱的内容，但整个演出让人耳目一新。”年轻的观众李小姐连连称赞。“几块皮影，两三根竹棍，就能把故事演绎得如此出神入化，调动千军万马，传递喜怒哀乐，真是了不起。”南宁市民周先生带着孩子来观演，孩子看得合不拢嘴，大人也情不自禁地竖起了大拇指。

这些只有一只眼的皮影戏偶，因为演员炉火纯青的表演技巧，演出时显得非常活泼生动，再配以幕后演员们抑扬顿挫的吹拉弹唱，让每一场演出都是那么别具匠心、独一无二。

台后的时光沉淀

自南宋兴起、传承至今的海宁皮影戏，有着800多年的历史。因为在声腔、造型、舞美等方面均保留了传统样式和表演精华，2006年，海宁皮影戏被列入第一批国家级非遗名录。趁这一次展演的机会，海宁皮影戏来到了南宁，让本地观众们大开眼界。

皮影戏专场演出中，浙江海宁皮影艺术团演出了《南天国选段》，表演中的“打戏”尤为精彩。记者在后台看到，演员双手各持三到五根竹竿，一番操作如疾风骤雨，却又条理分明，既要表现出人物在打斗中的灵活身法和刀枪剑戟的舞动，又要配合锣鼓点，让外行人看了个眼花缭乱。

▲《南天国》选段。

海宁皮影艺术团的郎章铭告诉记者，古时候的老艺人大都用羊皮制作皮影戏偶，因为牛皮革业在海宁较为发达，海宁的皮影戏偶就因地制宜改用上好的牛皮制作。用来制作皮影戏偶的牛皮经刮油、敲薄后不能留一丝褶皱，绷紧在木板上，在边缘敲上几百颗钉子，再分削成三四层，变成半透明的薄纸模样，最后才能成为制作影偶的材料。

海宁皮影戏影偶造型以“少雕镂、重彩绘、单线平涂”为主要特点，绘画采取单线平涂的方式，造型整体以单手、并足为主，在全国皮影戏中独树一帜。近看这些皮影戏偶，你会发现它们独特的美。那流淌着南宋遗韵的彩绘平涂，精致细腻的眉毛发丝及少量镂刻，比工笔画更精致，看起来赏心悦目。正是这些简练、抽象的造型，以及独特的操作技巧，让海宁皮影戏被称为“世界电影始祖”，让人惊叹。

传承后焕发新生

皮影戏起源于一个动人的故事。晋代《搜神记》中有所记载，汉武帝因李夫人死去而寝食难安，有个叫少翁的齐人毛遂自荐，称自己能招回李夫人的魂魄。少翁“乃设帐张灯，帝则坐他帐望之……仿佛见李夫人之像。由是之后，即有影戏”。

▲长沙市重亮皮影艺术有限公司的朱元才在表演《岳飞大战金兀术》。

古老的艺术因情而生。人们惊喜地发现，走过了近千年的皮影戏传承有了年轻的身影。此次展演，登台的主力大都是新生代。海宁皮影艺术团的郎章铭是个“85后”，出身皮影戏世家，已经与皮影戏相伴13载；长沙市重亮皮影艺术有限公司的朱元才，也才是20出头的年纪，12岁开始学习皮影戏的他，早已成为了当地皮影戏的第六代传承人；还有不少参与演出的年轻演员，甚至还是正在戏剧专业院校求学的大学生。他们在坚持传统演出的同时，开始尝试着用科技的手段去改革，用新媒体的影音方式去传播。

“我们的艺术团叫‘重亮’，这是我师傅的名字，而这个名字，是他的师傅给他取的，意思是希望皮影戏这门艺术，能在后人的手中传承，重新亮起来。”在讲述艺术团的皮影戏发展时，朱元才很是动情。“戏曲艺术博大精深，传承到现在最重要就是三个字‘不能等’。金山银山难买非物质文化遗产，我也希望大家都能一起行动起来，保护它传承它。”

为了传承这一戏曲艺术，广西也行动起来了。广西演艺集团木偶剧团演员队副队长罗苑萍告诉记者，2019年，他们已经安排演员向上海方面学习皮影艺术，并推出了一台《中华优秀传统寓言皮影戏》，近年来的演出受到不少家长和孩子的喜爱。同时，不少年轻演员也因为热爱而主动投身这一行业。

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